Curriculum Vitae
Cristina Miranda de Almeida, tiene un Doctorado Europeo en Arte (UPV/EHU 2005), y está Licenciada en Bellas Artes (UPV/EHU, con estancia pre-doctoral en Florencia) y Titulada en Arquitectura (USU, Rio de Janeiro). Tiene un Máster en Diseño Industrial (DZ-BAI, Bilbao) y una Especialización en Ordenación del Territorio y Urbanismo (Fundicot Madrid/Universidad de Valencia; IBAM, RJ, Brazil). Actualmente es Profesora de la Universidad del País Vasco (UPV/EHU) donde imparte clases en Grado y en el Máster de Investigación en Arte Contemporáneo, Increarte. Ha tenido estancias postdoctorales en el Programa de Investigación en Cultura Digital del Internet Interdisciplinary Institute (IN3/UOC), Barcelona; McLuhan Program of Culture and Technology, University of Toronto (2007-11) y École Nationale Supérieure de Beaux-Arts, París (2010). Es Research Fellow en Mediaccions/Universidad Oberta de Catalunya y coordinadora en Mediated City Research Programme, Bartlett School of Architecture, University College, Londres.
Su investigación se centra en cuestiones relativas (1) al arte híbrido (impacto del Internet en la experiencia y nuevas materialidades) y (2) arte colaborativo e interdisciplinar. Ha participado en varios proyectos de investigación en convocatorias competitivas y por encargo (MINECO, UPV/EHU, BEAZ), algunos como investigadora principal. Entre sus publicaciones están su tesis de doctorado titulada “El Árbol del Arte. Matriz trans-sensorial e intersubjectiva para el arte no visual y el silencio del yo artístico” (UPV/EHU, 2006), el libro The Point of Being (co-editado con Derrick de Kerkhove), la co-edición de un número de Technoethics, Intellect Journals, y varios artículos en revistas especializadas, capítulos de libros y actas de conferencias internacionales.
Ha sido ponente invitada en Sevilla, Bilbao, Frankfurt, Essen y Praga entre otros. Fundadora de Universal Margin, su trabajo de creación artística (instalaciones, performances, fotografía, dibujo) han sido expuestos tanto internacionalmente como localmente tanto en museos, casas de cultura y salas de exposición públicas como en museos y galerías privadas.
Cristina Miranda de Almeida holds a European Doctorate in Art (UPV / EHU 2005) and a Bachelor’s Degree in Fine Arts (UPV/EHU, pre-doctoral period in Florence) and a degree in Architecture (USU, Rio de Janeiro). She holds a Master’s Degree in Industrial Design (DZ-BAI, Bilbao) and a Specialization in Urban and Territorial Planning (Fundicot Madrid/Universidad de Valencia, IBAM, RJ, Brazil). She is currently a lecturer at the Faculty of Fine Arts, University of the Basque Country (UPV/EHU) where she teaches in undergraduation and in the Master in Contemporary Art, Increarte.
She has had postdoctoral periods in the Digital Culture Research Program of the Internet Interdisciplinary Institute (IN3/UOC Barcelona); McLuhan Program of Culture and Technology, University of Toronto (2007-11) and École Nationale Supérieure de Beaux-Arts, Paris (2010). She is Research Fellow in Mediaccions / Open University of Catalonia and coordinator of the Mediated City Research Program, University College of London.
Her research focuses on issues related to (1) hybrid art (impact of the digital technologies and Internet on experience and new materialities) and (2) collaborative and interdisciplinary art. She has participated in several research projects in competitive and commissioned calls (MINECO, UPV/EHU, BEAZ), some as the principal investigator. Among her publications are her PhD thesis entitled “The Tree of Art: Trans-sensorial and intersubjective matrix for non-visual art and the silence of the artistic self” (UPV / EHU, 2006), The Point of Being (2014, edited with Derrick de Kerckhove), the co-editing a double issue of Technoethics, Intellect Journals, and several articles in specialized journals, book chapters and proceedings of international conferences. She has been guest and keynote speaker in Seville, Bilbao, Frankfurt, Essen and Prague among others. Founder of Universal Margin, her artwork (installations, performances, photography, video and drawing) has been exhibited both internationally and locally in museums, cultural houses and public exhibition halls as well as in museums and private galleries.